10月18日下午，计算艺术会议“智能时代的音乐科技：创新、融合与未来”系列学术活动在山东艺术学院文东校区艺术剧场音乐厅举行。AIGC艺术家、小旭音乐创始人、CEO卢小旭先生应邀作题为《AI音乐，新时代新机遇》的专题报告。山东艺术学院音乐学院作曲系系主任孙倩担任学术主持。参加计算艺术会议的与会嘉宾、专家以及各高校师生到场聆听。

报告围绕AI音乐、AI视频与AI数字人三大前沿领域展开，现场演示了主流AI音乐平台与各类AI视频生成模型，并通过一批AI音视频实战作品，直观呈现了新一代内容生产能力的真实水位。

报告以生成式人工智能对音乐内容生产范式的重构为主线。卢小旭指出AI已从辅助工具演变为音乐生产流程的深度参与者，工具体系正经历从DAW（数字音频工作站）向GAW（生成式音频工作站）的代际更迭。基于此，他展开了对行业结构变迁的层层剖析，当与AI无关的传统工作环节被迅速边缘化，竞争的砝码便由资源与资历转向创作者个人与Agent的协作能力，而这种个体能力的重新定义，进一步催化了生产组织形态的收缩，“三五人的Super Team”乃至“超级个体”便足以完成过去依赖庞大团队的生产任务，小型化因此成为行业常态。个体与组织形态的变化最终指向产业逻辑的重构，即技术革新无法挽救趋于失效的既有模式，新机会必然孕育于新平台。在人人可被看见的传播环境中，创作本体的价值重新高于传播手段，而“做难而正确的事”正是快速迭代的前提。其“AI一天，人间一年”的观察，则直观揭示了生成式技术环境下行业迭代速度与个体学习周期之间的关系。

针对音乐院校学生普遍关切的能力建构与职业发展问题，卢小旭提出在认知层面，学习能力高于存量技能，知识可被大模型吸收，而学习力持续增值，应通过持续提问、动手实践与真实场景使用建立人机协作思维；在能力层面，应突破单一专业壁垒向“通才型”拓展，横向整合编曲、混音、音视频制作与AIGC工具链等复合能力；在实践层面，应尽早进入真实产业环境实习，将课堂作品转化为面向市场的作品，以作品质量获得行业话语权。

报告最后，卢小旭与听众就民间音乐采样的AI软件选择以及演唱专业与AI结合的相关问题进行了互动交流。

本次专题报告是我校推进“艺术+科技”人才培养改革的重要活动之一。参与师生表示，报告以产业一线的真实数据与案例，深化了对生成式人工智能时代音乐创作、传播与职业生态变革的理解，对拓展学术视野、规划职业发展、明确就业方向等均具有重要启发意义。

专家介绍

卢小旭，小旭音乐创始人、CEO，AIGC艺术家，ECOLAND父子乐队主理人，是国内游戏音频与生成式音乐创作领域的代表性从业者。小旭音乐自2006年成立以来深耕游戏音乐二十年，为《欢乐斗地主》《诛仙》《古剑奇谭》《天龙八部》《完美世界》等上千部游戏创作数千首配乐；2024年团队率先成立“小旭AI STUDIO”，系统布局AI音乐创作实践，目前全网粉丝达千万级、内容累计播放量数十亿，相关案例登上《2026央视AI盛典》，并入选罗振宇“时间的朋友”跨年演讲及WAIC世界人工智能大会，在国内AI音乐视频领域具有广泛影响力。

文字：王 迪  摄影：辛宜琳  编辑：李淑同